Interessante notizia per tutti i turisti che si troveranno in vacanza a Napoli, grazie al programma “Un’Estate al Madre 2010” si potrà partecipare al più ricco e singolare evento che concentrerà più spettacoli, partendo dalla musica, il teatro, la danza, il cinema e l’arte.

30 giugno 2010 - 8 settembre 2010

Dal 30 giugno all'8 settembre si riaccendono i riflettori sull'even-top più ricco e sorprendente dell'estate napoletana. Sei sere a settimana di musica, arte, danza, cinema, teatro, performance e mostre all'interno degli spazi creativi del Museo Madre.

DAL TEATRO CONTEMPORANEO AL "CINEMA E MUSICA DAL VIVO", PASSANDO PER LA DANZA VERTICALE, DALLE MOSTRE DI FRANZ WEST E IL VENTRE DI NAPOLI PASSANDO PER TRANSIT 4 E LE STAR DEL POP. IL TUTTO ACCOMPAGNATO DALL'OFFERTA VARIEGATA DEL BAR/ristorante MADRE E VINO. ANCHE QUEST'ANNO LA VACANZA PIÙ SPETTACOLARE VA IN SCENA A NAPOLI.

Di seguito il programma musicale:

LUGLIO

GIOVEDÌ 8 EDWIN OOSTERWAL (NL) I OPTIONAL: REJECTED

In occasione della mostra “Il Ventre di Napoli” performance live del dj EDWIN OOSTERWAL che muove i primi passi nella scena elettronica olandese

dove crea l’etichetta REJECTED. Suona da oltre 15 anni nei club più quotati d’Europa.

VENERDÌ 9 SOLIS R.EVOLUTION LIVE 2010 I SOLIS E JACQUELINE FERRY

È bene ricordarlo: quasi vent’anni fa, quando il Solis String Quartet ha cominciato il suo percorso musicale, affidare a un quartetto d’archi il nucleo di una canzone era tutt’altro che consueto: fu anche l’estro e la voglia del Solis di sperimentare e mettersi in gioco per cambiare le regole del gioco. R.Evolution testimonia quanto i tempi si siano, appunto, evoluti e per certi versi rivoltati. R.Evolution diventa oggi uno spettacolo che porta con sé tante novità, la più gustosa e significativa è la nuova Voce del Solis, Jacqueline Ferry, voce potente e dalle mille sfumature. In Solis R.Evolution c’è grande musica come sempre ma soprattutto l’opportunità di ascoltare la migliore musica italiana.

MERCOLEDÌ 14 THE BAIRES CONCERT I LUIS BACALOV

The Baires Concert è un lungo assolo al pianoforte immaginato come un viaggio intimo e della memoria nella Buenos Aires che fu e quella di oggi, attraverso i quartieri più conosciuti della città: San Telmo, La Boca, La Recoleta, Palermo, evocati alla tastiera con affetto, suggestione e malinconia, a ritmo di tango. «Questo titolo – spiega lo stesso Bacalov – è stato scelto per un duplice motivo: ricordare la grandissima influenza degli italiani nella storia e nella realtà culturale del mio Paese e non dimenticare che io sono vissuto in Italia per cinquant’anni, per la parte più importante della mia vita. Un concerto che è memoria, omaggio, e che è decisamente qualche cosa di me».

VENERDÌ 16 DWEEZIL ZAPPA PLAYS ZAPPA CON: DWEEZIL ZAPPA CHITARRA SCHEILA GONZALEZ TASTIERE VOCE FLAUTO E SAX PETE GRIFFIN BASSO BILLY HULTING PERCUSSIONI MARIMBA E MALLET JAMIE KIME CHITARRA |BEN THOMAS VOCE JOE TRAVERS BATTERIA E VOCE

A 70 anni dalla nascita di Frank Zappa, Dweezil, figlio del geniale chitarrista californiano, omaggia il padre portando sui palchi di tutto il

mondo il suo repertorio classico. Accompagnato da una band di giovani musicisti avvia il tour "Dweezil Zappa plays Zappa".

VENERDÌ 23 VOCALI & CONSONANTI 2010 I CAMPET SINGERS

“If it's music, we'll sing it” Fedeli al motto degli Swingle Singers (storica formazione francese degli anni '60) e sensibili alle finezze ed alla

lezione del mitico Quartetto Cetra, i CamPet Singers nascono nel 1991 con il desiderio di realizzare con le sole voci repertori originariamente pensati e realizzati con strumenti. Ed è proprio la voglia di utilizzare la voce come uno strumento, sfruttandone la duttilità e le infinite sfumature unita al gusto per l'ironia, che accomuna nel divertimento i componenti del gruppo e ne fa una delle formazioni più originali nel panorama musicale che sfugge a qualsiasi classificazione. Non a caso i programmi dei concerti dei CamPet spaziano dal classico al moderno, dal rock alla musica di tradizione, dalla polifonia accademica al minimalismo e ai calembour…

MERCOLEDÌ 28 AIRES FLAMENCO I COMPAGNIA FLAMENCO ANDALUZA DI JORGE DEL PINO

Un concerto-spettacolo di canto, ballo e musica che traccia un itinerario del flamenco partendo dalle radici profonde di quest’arte universale. Nei differenti stili (soleares, alegrías, bulerías, tango, sevillana, seguiriya…) prende corpo uno spettacolo dal forte impatto emotivo capace di coinvolgere anche coloro che per la prima volta si trovano a vivere l’esperienza di una “Noche flamenca”.

VENERDÌ 30 LES MISTONS - I MONELLI I ANTONELLO PALIOTTI - SESTETTO RODA VIVA CON: BRUNELLA SELO VOCE ARMANDA DESIDERY PIANOFORTE LUIGI PETTRONE CLARINETTO DARIO FRANCO CONTRABBASSO ROBERTO BASTOS “ROBERTINHO” PERCUSSIONI ANTONELLO PALIOTTI CHITARRA, VOCE, PERCUSSIONI

Questo concerto è dedicato al cinema e ai bambini: un omaggio alla creatività, alla libertà, all’entusiasmo anarchico di ogni bambino. Da

Truffaut e in particolare dalla fuga dal riformatorio e dalla lunga corsa verso il mare di Antoine Doinel/Jean-Pierre Léaud prenderà le mosse un’unica, lunga suite per cinque strumenti e voce solista composta da Antonello Paliotti, con citazioni dalle colonne sonore originali, in cui il linguaggio prevalente è quello jazzistico, con un occhio al Brasile meno conosciuto, quello dei Maracatù, delle Emboladas e dei Choros. Demiurgo dell’operazione, il mago Méliès, i suoi viaggi nella luna o attraverso l’impossibile.

AGOSTO

MERCOLEDÌ 4 VITA BONA I CO’SANG

I CoSang, ovvero Luca “Luchè” Imprudente e Antonio “Ntò” Riccardi, sono nati artisticamente nella metà degli anni ’90. I toni dell’esordio, carichi e scuri per la necessità del momento, in “Vita Bona” si manifestano come background di un’analisi più introspettiva, si attenuano nell’intento di smuovere, evidenziando con un auspicio positivo le potenzialità costruttive, l’orgoglio di un popolo un po’ sopito, indifferente e comunque inerme davanti alla pessima pubblicità mediatica degli ultimi anni in cui il napoletano fa tendenza perché ignorante e fa share perché violento.

VENERDÌ 6 SAX VERSION I SONORA SAX ENSEMBLE

Hucheby, Gershwin, Piazzolla, Mozart, Iturralde e i Quenn … tutti pre-testi musicali per un viaggio nella melodia e nel ritmo guidato dal

sound dello strumento simbolo stesso della musica del XX secolo: il sassofono. Il Sonora Sax Ensemble è composto da giovani strumentisti che utilizzano virtuosisticamente tutti i tipi di sassofono e vantano un sound particolare e personale in grado di spaziare da repertori puramente 'classici' al jazz, alla musica contemporanea e al rock, con numerosi brani scritti appositamente per il gruppo.

Nove sassofonisti che – guidati da Domenico Luciano al sax contralto – presentano un repertorio straordinariamente espressivo, musica

che abbatte ogni steccato fra i generi e le convenzioni puntando alla purezza del coinvolgimento emotivo degli ascoltatori da avvolgere nella magia del loro suono d’assieme.

MERCOLEDÌ 11 MUSICA NUDA AL MADRE I PETRA MAGONI E FERRUCCIO SPINETTI

A volte il caso riesce a combinare bene le cose. È questa infatti la storia di MUSICA NUDA, duo geniale nato dall’incontro del tutto casuale tra Petra Magoni (voce) e Ferruccio Spinetti (contrabbasso). Dal primo concerto - che quasi improvvisato ottiene un clamoroso successo - i due protagonisti registrano il loro primo album “Musica Nuda”: una musica messa a nudo, l’arte di saper spogliare le opere musicali del repertorio lirico, jazz, pop o soul, per conservarne solamente la struttura essenziale. È l’arte di rivalutare il “silenzio musicale”, chiave fondamentale dell’emozione. Ed è, infine, l’arte di sapersi confrontare con complicità ed umorismo, in una giostra tra una voce baciata dal cielo ed un contrabbasso genialmente anacronistico.

MERCOLEDÌ 18 BIO-LOGIC I CAPONE & BUNGTBANGT CON: CAPONE VOCE SCOPA ELETTRICA, STEEL DRUME E PERCUSSAGLIE ALESSANDRO “MR. PARADAIS” PARADISO BASSO DA PONTE E PERCUSSAGLIE DIEGO “ZELO” LEONE MAZZARRA (CHITARRA) E PERCUSSAGLIE FRANCESCO “FRANKIE” CAPRIELLO PIANOLE CINESI SALVATORE “MAESTRO” ZANNELLA BATTERIA E PERCUSSAGLIE

Scope-chitarre, parquet-basso, bidoni-batterie, giocattolini-pianoforti…Questi sono gli strumenti che suonano Capone & Bungt Bangt, con una storia di ricerca artistica ed impegno sociale che dura da dieci anni e che ha fatto sì che la loro musica (oltre ad aver profuso buone vibrazioni a tutti) sia stata utilizzata come materiale didattico nelle scuole, nelle università, nei musei e nei conservatori.

Un melting pot di canzoni, suoni, contenuti e contaminazioni stilistiche (reggae, funky, pop, hip hop, techno, jungle, tutto impastato con una buona dose di napoletanità): Bio Logic è il concentrato di tutto questo, un viaggio in un mondo sonoro dalle numerose sfumature.

GIOVEDÌ 19 LA REPUBBLICA DI SALOTTO I I VIRTUOSI DI SAN MARTINO CON: ROBERTO DEL GAUDIO VOCE ANTONIO GAMBARDELLA VIOLINO FEDERICO ODLING VIOLONCELLO VITTORIO RICCIARDI FLAUTO DARIO VANNINI CHITARRA

Tutti in un salotto “buono” a fare e a disfare, a dire e a contraddire, a organizzare piccole lobbies e futuro culturale del paese. Con la solita comicità cattiva, i Virtuosi compiono un viaggio teatrale e musicale in questa nuova Italia, ispirandosi a Berhnard, a Petrolini, a Brecht, ed orchestrando questo percorso secondo le modalità care soprattutto a Kurt Weill, attingendo però dalle forme musicali più eterogenee. Il tentativo è quello di istillare nei linguaggi correnti, nei luoghi comuni e nelle nuove acquisizioni culturali, il segno della crisi, il germe della risata liberatoria, convinti che sarà una risata a seppellire la piattezza dei nostri tempi.

VENERDÌ 20 THE WOMAN NEXT DOOR (OMAGGIO A TRUFFAUT)| I RITA MARCOTULLI

CON: RITA MARCOTULLI PIANO/KEYBOARDS JAVIER GIROTTO SAX, CLARINETTO, FLAUTI ALFREDO GOLINO BATTERIA

PIETRO CIANCAGLINI CONTRABBASSO AURORA BARBATELLI ARPA CELTICA LUCIANO BIONDINI FISARMONICA

Rita Marcotulli e François Truffaut: la poetica dell’innocenza, dell’infanzia, della solitudine e della malinconia. La filmografia di François Truffaut mostra in filigrana una genialità che fa perno sulla fragilità dei personaggi, sul loro infinito desiderio di amore e libertà. A tutto questo si ispira Rita Marcotulli che cerca di trovare i nessi di comunicazione tra immagini, parole e musica, ed utilizza solo sporadicamente le magnifiche colonne sonore scritte per i film di Truffaut dai vari Delerue, Jaubert, Duhamel. Tutto questo si rivela in Rita un motore per la sua poetica lirica, romantica, divisa equamente nel momento compositivo e nelle improvvisazioni, nella tensione a tradurre in musica le emozioni e le idee che stanno dietro a quelle immagini ed a quei contenuti.

MERCOLEDÌ 25 SAIYUKI I NGUYÊN LE - MIEKO MIYAZAKI - PRABHU EDOUARD

Nguyên Lê – Mieko Miyazaki – Prabhu Edouard: tre volti dell’Oriente,tre differenti culture – quella vietnamita,quella giapponese e quella indù – si incontrano,fra tradizione e modernità. Crocevia di questo incontro è SAIYUKI, ossia Viaggio in Occidente di Wu Cheng’en, romanzo cinese del XVI secolo al quale Nguyên si è ispirato. Un chitarrista curioso e aperto alla sperimentazione e alla contaminazione, una rinomata interprete di koto e uno specialista di tabla, allievo di uno dei più grandi suonatori viventi di flauto bansuri (Hariprasad Chaurasia) sperimentano che cosa accade quando ci si confronta senza barriere o preclusioni: musica che travalica generi gettando un ponte tra passato, presente e futuro.

VENERDÌ 27 TROUBLES AND DREAMS I ROBERTO CIOTTI & BAND CON: ROBERTO CIOTTI CHITARRE E VOCE SIMONE SCIFONI PIANO E ORGANO VALTER DETOND BATTERIA ELIO BUSELLI BASSO FLAVINHO VARGAS PERCUSSIONI

Nuovo live del bluesman Roberto Ciotti: brani originali tra tradizione e modernità, suoni acustici molto curati, il recupero del blues e composizioni nuovissime, ritmi diversi in uno stile unico e soprattutto grande tocco di chitarra, tutto vintage senza suoni elettronici… I temi di “Troubles and Dreams” sono di passione, di anima, sociali e autobiografici.

SETTEMBRE

MERCOLEDÌ 1 ANCIENT AND TRADITIONAL SONGS & OTHER I LELLO PETRARCA, ENRICO DELGAUDIO

& BANDERUMOROSE CON PINO DE VITTORIO CON: PINO DE VITTORIO VOCE GIULIO MARTINO SAX LELLO PETRARCA PIANO LEONARDO MASSA VIOLONCELLO ALDO VIGORITO CONTRABBASSO ENRICO DEL GAUDIO PERCUSSIONI CARLO GENTILETTI SOUND ENGINEER

La musica antica (rinascimentale e barocca), la musica tradizionale popolare e il concetto di improvvisazione di derivazione jazzistica: questi gli ingredienti di un concerto ispirato dall’interesse e dalla curiosità per tutti quei generi musicali che prevedono l’uso di componenti improvvisate e dall’incontro con Pino De Vittorio. Fare interagire le varie componenti musicali, senza però snaturarne l’ essenza è la progettualità che ha condotto Lello Petrarca, Enrico Del Gaudio e Pino De Vittorio a concepire i termini di definizione e articolazione di questo concerto di taglio notevolmente innovativo.

VENERDÌ 3 MAISON MARAVILHA I JOE BARBIERI CON: JOE BARBIERI VOCE E CHITARRA ANTONIO FRESA PIANO STEFANO JORIO VIOLONCELLO GIACOMO PEDICINI CONTRABBASSO SERGIO DI NATALE BATTERIA OSPITE MARCO SANNINI TROMBA E FLICORNO

Cosa accadrebbe se le suggestioni del cinema italiano di Mastroianni, Fellini o De Sica incontrassero la world music? Joe Barbieri ce lo racconta con “Maison Maravilha”. Chitarrista quasi mai perfetto, cantante che pare spiegare in un orecchio a te, e a te soltanto, l’inspiegabilità del turbamento; autore delizioso, minuzioso, che parla di cose ancora più asciutte ed evanescenti. Una canzone d'autore che finalmente sembra aver individuato un nuovo, ispirato interprete che tocca i lembi di culture lontanissime: ed ecco che il Fado, la Chanson Française, il Tango, il Jazz e la Bossa Nova, vengono con diligenza e rispetto a vestirsi di un affascinante stile italiano.

I biglietti (10 euro) sono acquistabili presso la biglietteria del Museo o alle prevendite abituali GO

Programma completo di tutti gli eventi al sito http://www.museomadre.it

Fonte:www.campaniaonline.it

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